Formation Vocal Secrets
Formation Vocal Secrets
⚠️ OFFRE DE LANCEMENT Jusqu'au 19 Juin !
🎁 Les 100 premiers inscrits gagnent une place GRATUITE (bonus exclusif) à un live privé organisé par Igor le 30 juin à 20h.
Impossible de charger la disponibilité du service de retrait
2 professionnels, 1 chanteuse, une vraie session...
Le procédé VOCAL complet entièrement dévoilé pour obtenir des voix qui sonnent professionnelles (même depuis ton home studio)
Enregistrement | Editing | Arrangement | Mixage
TOUT réuni pour la première fois dans une seule formation.
✔️ Convient à tous les styles ✔️Adapter à tous niveaux
Imagine la scène.
Une chanteuse pro derrière un micro.
Deux ingénieurs du son expérimentés à ses côtés.
Ils font une vraie session.
Sauf que cette fois ?
Ils t'expliquent TOUT le procédé.
Tu assistes à une vraie session vocale commentée en direct.
Trois regards qui se répondent : la prise, le mix, et l'interprétation.
Et chaque décision est ramenée à une question simple :
Comment refaire ça de chez toi, avec ton setup ?
Ils ne te donnent pas juste des bouts d'infos.
Mais le processus vocal COMPLET que tu peux adapter à TA situation.
De la gestion de la pièce — jusqu'au mix final.
Chaque étape, chaque décision, TOUT est décortiqué de A à Z.
Tout est orienté pour TOI.
Tu sauras exactement quoi faire :
Avant, pendant, après la prise vocale.
Mais aussi dans l'editing, l'arrangement… et bien sûr le mix.
Ce que ça va changer pour toi ?
Ne plus être un producteur « bricoleur » qui a appris quelques techniques sur le tas.
Devenir un producteur méthodique qui travaille comme un professionnel...
Qui a une vraie vision d'ensemble...
Et qui est capable d'obtenir des voix claires, présentes et stables — qui tiennent dans le mix.
Derrière cette formation ?
il y a deux ingénieurs du son qui cumulent +30 ans d'expérience.
Ici, ce n'est pas de la théorie filmée dans une chambre à coucher.
C'est une vraie session, avec de vrais enjeux.
Avec un objectif précis :
Professionnaliser les producteurs les plus motivés.
Leur transmettre un vrai savoir-faire.
Qu'ils puissent être capables de bosser dans un studio professionnel aux côtés des artistes.
Mais également d'obtenir le meilleur rendu possible depuis leur home studio.
T'as déjà vécu ça ?
En solo, la voix paraît correcte.
Mais dans le morceau entier — elle a du mal à trouver sa place.
Elle disparaît dans la prod, ou elle sonne « posée par-dessus ».
Trop floue, fragile ou agressive.
T'as peut-être déjà essayé :
→ Les chaînes vocales toutes faites
→ Les presets « pro » à 50€
→ Les nouveaux plugins miracles
Et oui, parfois le résultat s'améliore.
Mais jamais au point où tu te dis : « là oui, cette voix sonne vraiment pro. »
Et t’as sûrement déjà remis en cause ton matos.
Tu t'es dit que tu ne pouvais PAS faire mieux avec ton setup.
Et soyons honnêtes — oui, le matos ça joue.
Mais pas autant qu'on peut le croire.
Plein d'artistes enregistrent des tracks dans des chambres d'hôtel.
Entre deux dates de tournée, avec un matos minimal.
C'est très connu.
Même Billie Eilish a enregistré son premier album dans la chambre de son frère. (Finneas O'connell)
L’équipement :
- Carte son : Roland Quad Capture
- Monitoring : Yamaha HS5
- Micro : AT2020
Un micro et une carte son à moins de 100 balles.
Et les monitoring les plus cheap de la gamme Yamaha.
Ça a été suffisant pour produire l'un des albums les plus streamés de tous les temps.
(+13 MILLIARDS de streams)
En interview, Finneas, (son frère producteur) l'affirme clairement :
Tout le monde peut faire un album chez soi aujourd’hui.
Ce qui compte, c’est l’émotion, la vision et surtout la manière de travailler.
Donc si toi aujourd’hui t'as l'impression de galérer ?
C'est qu'il te manque le bon procédé.
Et ça se traduit toujours avec ce symptôme :
Tu donnes TROP d’importance au mixage.
EQ, compresseur, de-esser, reverb, delay…
C'est ce qu'on te montre sur les réseaux.
C'est la partie facile à montrer, celle qui fait des vues.
Mais ça te DÉTOURNE complètement de l’essentiel.
Un rendu vocal pro ne se construit PAS au mix.
Mais bien dès les premières étapes.
En fonction de la direction artistique, du rendu que tu veux — chaque aspect a son rôle à jouer.
Chaque décision est un parti pris qui te tire vers une direction.
Chaque décision conditionne la suivante.
Comme si tu construisais un mur :
Chaque « brique » doit être posée en ayant conscience de l'impact que ça va avoir sur les suivantes.
Le mix, c'est le coup de peinture qui fait que ça tape à l'œil.
Personne ne te montre les neuf couches qui viennent avant.
- Comment avancer méthodiquement de la prise vocale > jusqu'au mix.
- Quelles décisions prendre à chaque étape, en fonction de ta direction
- Et surtout — comment faire ça correctement avec TON setup actuel.
Donc forcément...
Tu es victime de l'effet papillon.
Tu connais ce principe ?
Des petites choses qui paraissent futiles… mais qui finissent par avoir de grandes conséquences.
Voilà comment ça ce passe pour toi :
T'as des lacunes sur un aspect.
Une zone de flou.
Et tu vas faire une... ou plusieurs erreurs.
Par exemple :
→ Ton gain est un poil trop haut — ta prise sature légèrement mais ça s'entend pas au casque
→ Tu gardes une prise où la distance au micro varie — c'est subtil, ça passe sur le moment
→ Tu coupes tes respirations un chouïa trop serré — ça crée des micro-clics entre les phrases
→ Tu corriges la justesse en tirant tout sur la grille — la voix perd son naturel mais tu sais pas pourquoi
Peut-être que sur le moment, ça sonne « pas trop mal ».
Sauf que TOUT va se construire sur cette erreur.
Et plus tu avances ?
Plus elle grossit, plus elle s'entend.
Et plus elle se répercute sur tout le reste.
Au lieu de te rapprocher du rendu que tu veux — tu t'en éloignes.
Lorsque tu arrives au mixage ?
T’essaies de bricoler pour que ça sonne comme tu le voudrais.
Tu essaies de « sauver » la voix.
Tu empiles les plugins, tweak dans tous les sens...
Sauf que tu corriges des erreurs qui n'auraient jamais dû exister.
Et tu finis avec une voix qui sonne « trop traitée » plutôt que « professionnelle ».
C'est frustrant, je sais ce que c'est.
Surtout lorsque qu’on sait que le morceau a un vrai potentiel.
Alors parfois tu le partages malgré tout à tes potes.
Tu leur dis : « C'est pas encore mixé hein. »
Alors qu'en vérité ?
T'as juste pas réussi à le faire bien sonner…
Mais à partir d'aujourd'hui, ça peut changer.
Car tu vas découvrir...
Le Procédé Vocal Complet : révélé en immersion avec
3 professionnels qui t'expliquent TOUT de A à Z.
C'est une formation conçue pour être suivie par n'importe quel producteur.
Quel que soit ton niveau.
Quel que soit ton matos.
Quel que soit ton style de musique.
On part du tout début — de la gestion de ta pièce — jusqu'au mix final.
Tu vois deux professionnels travailler en situation réelle.
Sauf que la priorité, c'est TA compréhension.
TOUT est décortiqué.
À chaque étape, je pose à Stéphane les questions que toi tu te poserais.
Pourquoi il fait ça ?
Comment faire autrement ?
Qu'est-ce qu’il se passe si t'as pas le même matos ?
Et vice-versa lorsque je me penche sur le mix, c'est Stéphane qui pose les questions.
C'est un format qui n'existe nulle part ailleurs.
Personne n'a jamais investi autant d'énergie pour proposer une formation sur la voix.
C'est probablement la plus complète qui existe actuellement.
Et elle t'apportera tout le nécessaire pour que tu puisses être entièrement autonome.
Que tu enregistres ta propre voix ou celle d'un artiste.
Après avoir suivi cette formation :
Tu sauras exactement quoi faire, dans quel ordre, à chaque étape.
Tu auras une vraie méthode sur laquelle t’appuyer pour prendre chacune de tes décisions.
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La session est basée sur un enregistrement pop.
La pop t'oblige à maîtriser les zones les plus exposées d'une voix : justesse, intelligibilité, stabilité, profondeur, articulation, intégration au mix.
Une fois ces fondamentaux maîtrisés, tu peux les adapter facilement à l'électro, au rap, au rock ou à n'importe quelle autre esthétique.
Clique sur la fêche à droite pour dérouler
Programme de la formation :
PARTIE 1 — L'ENREGISTREMENT
✅ L'environnement. Comment ça se passe dans un studio pro — et comment adapter ça chez toi en home studio - Ce qui compte vraiment et ce qui est superflu.
✅ Les microphones. Statiques, lampes, dynamiques — les différences concrètes, comment choisir en fonction de la voix et du contexte. ?
✅ Le préamplificateur. Son rôle réel, ce que ça change sur la prise, et comment gérer ça avec du matos accessible ?
✅ Le set-up complet. Tout le chaînage matériel, expliqué et montré en détail. Et ce que ça change concrètement
✅La configuration de la session. Comment organiser ta session avant même de commencer à enregistrer — pour ne pas perdre de temps et ne rien oublier.
✅ La calibration. Pourquoi c'est important, et comment configurer correctement.
✅ La gestion de session et les prises. Comment gérer l'enregistrement, organiser les playlists, décider quand une prise est bonne et quand on refait.
✅ Bonus enregistrement. Utilisation de l'Autotune en temps réel pendant la session, et test de microphones.
PARTIE 2 — EDITING & ARRANGEMENT
✅ L'ordre des opérations. l’ordre précis à respecter pour un résultat efficace.
✅ Le comping. Comment sélectionner et assembler les meilleures parties de chaque prise pour construire la performance idéale.
✅ Le dénoising. Nettoyage des prises avec RX d'iZotope. Comment éliminer les bruits parasites sans abîmer la voix.
✅ L'édition rythmique de la lead. Comment caller la voix principale sur le groove du morceau. L'importance du timing — et pourquoi ce n'est pas juste « mettre sur la grille ».
✅L'édition rythmique des backings. Comment obtenir des backings qui soutiennent la lead sans la parasiter.
✅ L'édition tonale avec Melodyne. Correction de la justesse — comment le faire proprement, sans que ça sonne artificiel.
✅ Le nivellage. Homogénéiser le volume de la voix avant même d'arriver au mix…Un travail invisible mais décisif.
✅ Arrangement bonus. Comment ajuster l'arrangement autour de la voix pour qu'elle ait sa place dans le morceau final.
PARTIE 3 — MIXAGE DES VOIX
✅ Le template et le workflow. Comment j'organise mon mix vocal, le standard patch que j'utilise sur chaque session. Pourquoi cette structure rend le mix plus rapide plus cohérent ?
✅ Le mixage de la lead. tout le traitement de la voix principale, étape par étape.
✅Le mixage des backing vocals. Comment traiter les voix secondaires pour qu'elles soutiennent le morceau sans prendre la place de la lead.
✅Technique FX. Une technique créative que tu ne trouveras pas dans les tutos classiques.
✅L'automation. Comment automatiser la voix dans le mix pour qu'elle vive, qu'elle respire, qu'elle s'adapte au morceau.
✅ Laisser la place à la voix. Comment faire en sorte que le mix entier serve la voix — et pas l'inverse.
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🎁 Les 100 premiers inscrits gagnent une place GRATUITE (bonus exclusif) à un live privé organisé par Igor le 30 juin à 20h.
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🔴 Offre de lancement : 199€ ht au lieu de 299€ Ht
4x50€ (via Paypal, Ht)
Combien ça te coûterait en présentiel ?
Si tu devais vivre cette expérience — en immersion dans un studio pro...
Avec deux spécialistes et une chanteuse professionnelle, sur plusieurs jours...
Tu paierais facilement plus de 2000€.
Et encore : à condition de trouver des professionnels disponibles.
Et disposés à t'enseigner plutôt qu'à bosser sur leurs propres sessions payantes.
Sans compter :
→ Les frais de déplacement
→ L'hébergement
→ Les repas
→ Les jours de travail perdus
On parle facilement de 3000€ au total.
Ici, tu accèdes à tout ça pour une fraction de ce prix.
Sans les contraintes.
Sans le coût d'un stage.
À ton rythme.
Autant de fois que tu veux.
Pas d'abonnement.
Pas de limite de temps.
Bonus offert :
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Bonus EXCLUSIF (uniquement pour les 100 premiers inscrits)
🎁 Les 100 premiers inscrits gagnent une place GRATUITE (bonus exclusif) à un live privé organisé par Igor le 30 juin à 20h.
Dans ce live, vous pourrez poser toutes vos questions à Igor Chevalier et Stephane Chapelle ! Vous recevrez par mail les informations avec le lien pour le live après avoir rejoint la formation. -
🎁 Bonus #1 : Formation bonus Melodyne
Une vidéo complète entièrement dédiée à Melodyne pour apprendre à corriger vos voix proprement et obtenir un rendu naturel.
✔️ Corriger la justesse sans effet artificiel
✔️ Comprendre jusqu’où corriger sans détruire la performance
✔️ Retravailler une prise tout en gardant son émotion et sa musicalité -
🎁 Bonus #2 : Liste de micros abordables pour super enregistrements
✔️ Une sélection de micros au bon rapport qualité/prix que je recommande pour bien démarrer. -
🎁 Bonus #3 : Construire ses propres panneaux acoustiques (DIY)
Un guide détaillé pour construire vous-même des panneaux acoustiques efficaces pour le home studio, à moindre coût.✔️ Dimensions, matériaux et profondeur exactes
✔️ Liste de courses complète
✔️ Assemblage étape par étape pour les fabriquer chez vous -
🎁 Bonus #4 : Accès à la communauté Discord
En rejoignant la formation, tu accèdes aussi à un serveur Discord privé avec plus de 800 producteurs passionnés comme toi.✔️ Poster tes morceaux et obtenir des conseils personnalisés
✔️ Demander des avis d’achat pour ton futur matériel
✔️ Découvrir des astuces et techniques que les membres s’échangent entre eux
Et si tu as besoin d’aide ou une question ?
Il te suffit de la poser dans le channel dédié, et tu recevras une réponse d’un membre…
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🎁 Les 100 premiers inscrits gagnent une place GRATUITE (bonus exclusif) à un live privé organisé par Igor le 30 juin à 20h.
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4x50 € (via Paypal, Ht)
Deux chemins s'offrent à toi.
CHEMIN 1 : Tu continues comme avant
Tu testes un nouveau plugin.
Un nouveau preset.
Une nouvelle chaîne vocale.
Et dans 6 mois, tu es toujours au même endroit :
→ Tes voix qui sonnent toujours pas pro
→ Le plafond que tu n'arrives pas à dépasser
→ La sensation que c'est toujours pas au niveau
Tu continues à dire « c'est pas encore mixé » alors qu'en vérité, tu n'as simplement pas la méthode pour faire sonner tes voix comme tu le veux.
CHEMIN 2 : Tu accèdes au Procédé Vocal Complet
Tu comprends toute la chaîne.
Tu sais quoi faire à chaque étape.
Tu enregistres ta propre voix ou celle d'un artiste avec confiance — tu sais que le résultat sera pro.
Tu sais que chaque décision que tu prends va dans la bonne direction — et que la voix va tenir dans le morceau final.
C'est toi qui choisis.
Questions & Réponses
Ça marche vraiment en home studio ?
Oui, c'est justement tout l'intérêt de cette formation.
On te montre la vraie manière de procéder dans le milieu pro.
Mais on te donne aussi les solutions pour faire les choses correctement avec ce que tu as.
Ça marche pour mon style musical ?
Absolument ! ça s'applique à tous les styles dès qu'il y a des voix.
Électro, hip-hop, pop, rock, peu importe.
Les principes fondamentaux restent les mêmes.
La direction artistique change selon le style. Mais le procédé technique reste identique.
Et si j’ai une question pendant la formation ?
Tu pourras la poser directement sur le Discord privé.
La communauté est très active pour s’entraider.
Quel est le style du morceau lors de la session ?
On bosse sur un morceau POP.
Parce que si tu sais produire des voix pop, tu sais quasiment tout faire.
Ce sont les vocals les plus techniques à produire.
Ca permet de faire le tour de TOUT ce qu'il y a à connaître sur le sujet !
Et si c'est trop technique pour moi ?
Pas de panique !
On part du tout début, et on prend le temps de tout bien expliqué.
Tout est montré en situation réelle, pas en théorie.
Tu vois exactement quoi faire à chaque étape.
Si tu sais utiliser un DAW et te servir des outils de base, tu peux suivre cette formation facilement.
Comment j'accède à ma formation ?
Une fois l'achat effectué, votre formation apparaîtra sur votre espace personnel, accessible depuis l'onglet "Mes formations" sur notre site.
Est-ce que le paiement est unique ou y a-t-il des frais récurrents ?
Le prix mentionné donne un accès à vie au cours. Aucun frais récurrent ni frais caché.